José Antonio Suárez Londoño y Santiago de Paoli  

16/8 – 16/9

 

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Lulu se complace en presentar una exposición doble de dos artistas sudamericanos: el artista colombiano radicado en Medellín, José Antonio Suárez Londoño, que presenta una selección de grabados enmarcados, y el artista argentino radicado en Buenos Aires, Santiago de Paoli, que presenta una serie de sus más recientes pinturas.

Conocido por sus fascinantes y meticulosos dibujos de pequeño formato, José Antonio Suárez Londoño también hace grabados de tamaño postal. Las imágenes en sus grabados incluyen de todo, desde flora y fauna, seres humanos con dos cabezas, configuraciones geométricas, hasta escritos de Robert Walser, y referencias a la literatura y música. En ocasiones reminiscentes de ilustraciones científicas clásicas, también se vienen a la mente los cuadernos de Leonardo da Vinci junto con otros secretos escondidos. Atemporales, fascinantes y extraños, estas obras atestiguan el cultivo riguroso de un lenguaje gráfico altamente destilado e idiosincrásico, cuya escala íntima merece, y recompensa ricamente, verlas de cerca.
       Aunque notablemente más simples, las pinturas de Santiago de Paoli no son menos extrañas. Trabajando en soportes inusuales, que incluyen fieltro, paneles de madera y lana tejida, la obra más reciente de Paoli alterna entre, y algunas veces combina, la representación de lunas crecientes y posteriores humanos sin género (Sí, nalgas y lunas). Reductivo al punto de parecer naif, sus pinturas de capas densas están compuestas de una paleta oscura y frondosa, compensada por melocotones y violetas luminosos, azules pálidos y blancos lechosos, lo que trae a la mente los tonos de Italia central. La cruda calidad lineal de sus imágenes no está exenta de un toque de surrealismo europeo, mientras que la tendencia hacia soportes no convencionales evoca el ingenio del artista marginal.
       En ambos casos, cada artista combina un acercamiento refrescantemente personal a la materia con un sentido del oficio asombrosamente refinado. Su obra es a la vez el subproducto y la continuidad de la elaboración de sus propios universos pictóricos y maneras de percibir el mundo.

José Antonio Suárez Londoño nació en 1955 en Medellín, Colombia donde vive y trabaja. Realizó sus estudios de licenciatura y posgrado en la Ecole Supérieure d’Art Visuel, Geneva, Suiza, 1978-1984. Su reciente exhibición individual, Muestrario, viajó de La Casa Encendida, Madrid, España, a CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux, Bordeaux, Francia, a Museo de Arte Moderno de Medellín, Medellín, Colombia durante el 2015, y ha tenido exposiciones individuales en Casas Riegner, Bogota (2016), Galleria Continua, San Gimignano (2012), The Drawing Center, New York (2012). Su trabajo ha formado parte de las 32ª y 24ª Bienales de São Paulo (2016 y 1998, respectivamente), la 55ª Bienal de Venecia (2013) y la Bienal Mercosul (2009), entre otras.

Santiago de Paoli nació en1978 en Buenos Aires, Argentina, donde vive y trabaja. Recibió su diploma en el Atlanta College of Art en Atlanta en 2014, fue residente en la Skowhegan School of Painting and Sculpture, Skowhegan en 2006. Una selección de sus más recientes exposiciones individuales incluye: Entre nosotros y el objeto, Móvil, Buenos Aires, Argentina (2016); Pescado y Papas, Wireless Ridge, Stanley, Falkland Islands (2015); Mendoza, Mendoza 2321, Buenos Aires, Argentina (2014). Recientes exposiciones grupales incluyen: Mostro VII, La Fábrica, Buenos Aires, Argentina; Ceramics, Galería Ruby, Buenos Aires, Argentina (2017); Planeta Salvaje, MCHG, Buenos Aires, Argentina (2016); Omnidireccional, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina (2015).

 

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Lulu is proud to present a two-person exhibition of two South American artists: the Medellín-based, Colombian José Antonio Suárez Londoño, who will present a selection of framed etchings and the Buenos Aires-based, Argentine Santiago de Paoli, who will present a selection of new paintings.

Known for his entrancing, meticulous, small-scale drawings, José Antonio Suárez Londoño also makes postcard-sized etchings. The imagery found therein includes everything from flora and fauna to two-headed human beings to geometrical configurations to a Robert Walser-sized script itself as well as references to literature and music. At times reminiscent of classical, scientific illustrations, it can also bring to mind Leonardo de Vinci’s notebooks in addition to other, more elusive arcana. Timeless, bewitching, and strange, these works testify to the rigorous cultivation of a highly distilled, idiosyncratic graphic language whose intimate scale merits and richly rewards close viewing.
      Although markedly simpler, the paintings of Santiago de Paoli are no less weird. Working on unusual supports, which include felt, slates of wood, and knitted wool, de Paoli’s most recent body of work alternates between, and sometimes conflates, the depiction of lunar crescents and non-gendered human posteriors (yes, asses and moons). Reductive to the point of seeming naïve, his densely layered paintings are fashioned with a dark and loamy palette, offset by luminous peaches and violets, pale blues and milky whites, which brings to mind the Sienna-inflected hues of central Italy. The stark linear quality of his imagery is not without a touch of European surrealism, while the tendency toward unconventional supports evokes the ad hoc ingenuity of the outsider artist.
      In both cases, each artist combines a refreshingly personal approach to subject matter with a strikingly refined sense of craft. What they make is at once the byproduct of and continuous with the elaboration of their own unique pictorial universes and ways of perceiving the world. 

José Antonio Suárez Londoño was born in 1955 in Medellín, Colombia where he lives and works. He received a Diploma and Postgraduate Degree, Ecole Supérieure d’Art Visuel, Geneva, Switzerland, 1978-1984. A recent, extensive solo survey, Muestrario, traveled from La Casa Encendida, Madrid, Spain, to CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux, Bordeaux, France, to Museo de Arte Moderno de Medellín, Medellín, Colombia throughout 2015, and he has been the subject of solo exhibitions at Casas Riegner, Bogota (2016), Galleria Continua, San Gimignano (2012), The Drawing Center, New York (2012). His work has also been featured in the 32nd and 24th São Paulo Biennials (2016 and 1998, respectively), the 55th Venice Biennial (2013) and the Mercosul Biennial (2009), among others.

Santiago de Paoli was born in 1978 in Buenos Aires, Argentina where he lives and works. Having received his BFA from the Atlanta College of Art in Atlanta in 2014, he was a resident at the Skowhegan School of Painting and Sculpture, Skowhegan in 2006. A selection of recent solo exhibitions includes: Entre nosotros y el objeto, Móvil, Buenos Aires, Argentina (2016); Pescado y Papas, Wireless Ridge, Stanley, Falkland Islands (2015); Mendoza, Mendoza 2321, Buenos Aires, Argentina (2014). Recent group exhibitions include: Mostro VII, La Fábrica, Buenos Aires, Argentina; Ceramics, Galería Ruby, Buenos Aires, Argentina (2017); Planeta Salvaje, MCHG, Buenos Aires, Argentina (2016); Omnidireccional, Centro Cultural Recoleta, Buenos Aires, Argentina (2015).